из мешка на пол рассыпались вещи
Below are the 23 most recent journal entries recorded in the "(((o)))" journal:[<< Previous 23 entries]
|
12:12 pm
![[sticky post]](http://l-stat.livejournal.com/img/icon_sticky.png "[sticky post]") [Link] |
|
|
05:40 pm
[Link] |
инстинктивные добровольцы во имя вселенной и хлебной корочки
за последние дни, глядя кино, целых два раза испытал настоящий шок задроченного моралиста, что стало поводом поразмыслить о критериях порнографичности, конформизме гомосексуалов и фашизме обыденного.
( дьявол, плоть, безумцы и много корявых букв )
Current Music: The Misfits - Die Die My Darling
Tags: 35mm
|
|
12:53 am
[Link] |
как платил Незнайка за свои вопросы
а вот есть такой известный феномен из области эрудиции - когда люди свято верят, что автором некоего произведения является вовсе не тот, кто им является на самом деле.
из поэзии каноническое:
Сижу за решеткой в темнице сырой.
Вскормленный в неволе орел молодой...
- вызывает мгновенное узнавание и не у всех, но у многих вопль "так это ж ...!" (я без имён, чтобы если кому захочется, была возможность себя проверить - ответить и свериться с гуглом), который стоило бы попридержать.
или, вот это навязшее на ушах музыкальное произведение:
- в сознании часто приписано не тому, кому следовало бы (особенно если вспоминается название).
из кино на ум приходит вот это:
или, как нас просвещают властьурвавшие, Коперника сожгли на костре за то, что он сказал "А всё-таки Земля вертится!". и чуть другого свойства положения: Эйнштейн открыл, что "всё в мире относительно", а Дарвин - что "выживает сильнейший".
дело-то понятное и легко объяснимое, меня больше примеры интересуют - а что вы можете вспомнить из этого ряда? из собственного фэйспалмового опыта или ещё какого. лучше без "правильных ответов", с ними скучнее.
важное уточнение: http://abenteuerer.livejournal.com/226653.html?thread=2956637#t2956637
Current Music: The Beatles - Tomorrow Never Knows
|
|
04:58 pm
[Link] |
Current Music: Ulver - Sofn - Or Paa Alfers Lund
Tags: самый лучший фильм
|
|
07:17 am
[Link] |
little children snuggle under soft black stars
не случайно в последних интервью Коппола говорит о грядущей смене курса - эксперименты кончились, пора пробовать свои силы в большом и дорогом проекте, каким и будет следующий фильм. уроки Элиаде не прошли даром, и престарелый режиссёр проделывает довольно удивительный и даже если не уникальный, то редко для кого ставший небесполезным ход - возвращение к исходной точке. снова - из неудобоваримых полуэкспериментальных "бэх" к взрослым претенциозным эпикам (про то, что бывает дальше - лучше и не вспоминать). ясное дело, каждый новый цикл вечного возвращения - не совсем такой же, что прежний, вот и трилогию Youth Without Youth/Tetro/Twixt Коппола снимал со всей несомненной храбростью и страстью офонаревшего дебютанта, но вместе с тем и опытом и инструментарием живого классика. получилось одно из самых примечательных из негромких и сердцу милых из неважных явлений кинодекады.
на фоне поутихших в считанные часы восторгов от однодневки Cabin in the Woods, сделанной людьми из телевизора, как-то особенно ценна тихая радость и ширящаяся во все поля любовь к Twixt. формально и тот, и другой играют на одном поле - ироничное переосмысление жанровых клише - из них, намеренно не по инструкции, сложен скелет обоих. но дело то ли в том, что кино про мёртвых девочек обращается к соответствующему корпусу литературы (вообще основа всей трилогии, даже сюжетно - рукописное слово), а не только к из кормановской шинели вышедшему кинематографу; фильм же про кабинку - напрочь лишён литературной потенции (киногики, понятно, книжек не читают). то ли секрет в том, что у Копполы получается непритворно личное и искреннее высказывание, законченный мемуарный этюд (для этого даже ничего знать не надо про самого режиссёра или Эдгара Алана По: главный герой Twixt - всем им единокровный брат-близнец), а у Уидона/Годдарда - здорово придуманная, но безделушка just for fun, такой аттракцион "ромашка": разок прокатиться - ещё весело, но если переборщить, можно и опорожниться ненароком. думаю, и то, и другое и много чего ещё.
Twixt - энциклопедический пример кино отпугивающего леших жанра "что курил автор", увечно красивая и уродливо полнотелая история, сплетенная из рифм, отражений, рефренов и созвучий. каждый образ и поворот событий в такой истории - не те, чем они кажутся, и одновременно, кроме них ничего нет, это единственные верные признаки действительного. как любой вынужден судить о своём облике по отражению в зеркале или фотоснимку, так и сюжет Twixt всё время двоится на кажущееся и неуловимое реальное. схожим образом был устроен ещё более непрямолинейный в интерпретации Youth Without Youth, новый фильм попроще для понимания, однако и тут есть варианты.
( дальше сплошные спойлеры, да и несмотревшим всё равно ничего непонятно будет )
так или иначе, любая версия уязвима и не может быть исчерпывающей. потому что, как и всякий хороший фильм, Twixt может показаться головоломкой, но ею ни в коем случае не является. попытка передать сюжет такого уровня словами и уж тем более образами всегда будет похожа на попытку воспроизвести сон (кстати, из сна самого Копполы фильм и появился). зыбкость кинопространства, неверность мгновенных интерпретаций, непреодолимая логикой двусмысленность - останутся в любом анализе "от ума". ключом к адекватному пониманию является тот, который и предлагается Копполой без скромности и лукавства - эмоциональное сопереживание.
к тому же, фильм настолько смешной, что относиться к нему серьёзно - тем более легко.
Current Music: Arvo Part - Festina Lente
Tags: 35mm
|
|
03:29 am
[Link] |
квиз без темы
игра закончена, всем большое спасибо за участие. для меня опыт составления не тематического квиза новый и интересный - по итогам, вроде бы и удачный.
надеюсь, и вы не скучали.
победители и количество правильно угаданных кадров (в скобках - сколько из них взяты по кадру-подсказке):
1. ![[info]](http://l-stat.livejournal.com/img/userinfo.gif?v=91.6) _cherrygarcia_ - 35 (10)
2. maxandmum - 28 (4)
3. - 25 (2)
( и остальные )
ответы и, под кадрами, неверные варианты, появлявшиеся у участников в процессе игры:
1. Europa (Европа) - Lars von Trier, 1991
_cherrygarcia_, delya_rape, gnechikys, jinsa088, orionthegamer, , aughost, maxandmum, vanslon
Алчность, Тинглер, Город Грехов, Самая Грустная Музыка на Свете, Клеймо на Мозге!
( Read more... )
Current Music: Goes Cube - In Tides And Drifts
Tags: квиз
|
|
04:46 pm
[Link] |
квиз без темы
правила - обычные. поиск гуглом, TinEye и аналогами, где поисковым запросом является сам кадр, запрещён. остальное, включая поиск картинок по ключевым словам, использование imdb, помощь товарищей и т.п. - разрешено. возможно, потом появятся дополнительные кадры, иных подсказок - не будет.
играем до вторника.
удачи!
участники и количество правильно угаданных кадров (в скобках - сколько из них взяты по кадру-подсказке):
( Read more... )
последняя проверка: 19:49 мск
КВИЗ ЗАКОНЧЕН
ответы опубликованы здесь
1. _cherrygarcia_, delya_rape, gnechikys, jinsa088, orionthegamer, , aughost, maxandmum, vanslon
( Read more... )
Current Music: Max Richter - On the Nature of Daylight
Tags: квиз
|
|
12:46 am
[Link] |
now the bricks lay on grand street where the neon madmen climb
Current Music: Otzepenevshiye - Zun
Tags: rhymes
|
|
02:51 pm
[Link] |
киномарт
6/5
Die Büchse der Pandora (Ящик Пандоры) - Georg Wilhelm Pabst, 1928 #
Distant Voices, Still Lives (Далёкие Голоса, Застывшие Жизни) - Terence Davies, 1988
Withnail & I - Bruce Robinson, 1987 #
Wuthering Heights (Грозовой Перевал) - Andrea Arnold, 2011 #
5/5
Edvard Munch - Peter Watkins, 1974
Glengarry Glen Ross - James Foley, 1992
Gosford Park - Robert Altman, 2001 #
Le Locataire (Жилец) - Roman Polański, 1976 #
Oleanna - David Mamet, 1994
The Remains of the Day (На Исходе Дня) - James Ivory, 1993
Safe (В Безопасности) - Todd Haynes, 1995
The Winslow Boy (Мальчишка Уинслоу) - David Mamet, 1999
The Woman in Black (Женщина в Чёрном) - Herbert Wise, 1989 #
Women in Love (Влюблённые Женщины) - Ken Russell, 1969
( Read more... )
Current Music: Coil - Princess Margaret's Man in the D'jamalfna
Tags: 2012
|
|
08:03 pm
[Link] |
искусство души безобразной
задумался над тем, почему так часто и несправедливо экспериментальные находки технического толка в кино оказываются обделены вниманием.
( под катом несколько примеров и голые бабы )
а какие вы знаете интересные примеры упомянутых приёмов?
ну или других, про которые я забыл - скажем, наверняка, что-то любопытное должно быть в работе со звуком (рассинхронизация или оправданные замыслом искажения) и т.д.
Current Music: DARKTHRONE - Skald Av Satans Sol
|
|
07:41 pm
[Link] |
кинофевраль
6/5
The Duellists (Дуэлянты) - Ridley Scott, 1977 #
Lola Montès (Director's Cut) (Лола Монтес) - Max Ophüls, 1955
Suna no Onna (Director's Cut) (Женщина в Песках) - Hiroshi Teshigahara, 1964
5/5
Belle de Jour (Дневная Красавица) - Luis Buñuel, 1967
Dillinger è Morto (Диллинджер Мёртв) - Marco Ferreri, 1969
Faces (Лица) - John Cassavetes, 1968
Greed (Restored Version) (Алчность) - Erich von Stroheim, 1924
In Cold Blood (Хладнокровное Убийство) - Richard Brooks, 1967
Lost Highway (Шоссе в Никуда) - David Lynch, 1997 #
Madame de... (Мадам де...) - Max Ophüls, 1953
Novecento (Двадцатый Век) - Bernardo Bertolucci, 1976
Ostre Sledovane Vlaky (Поезда под Пристальным Наблюдением) - Jiří Menzel, 1966
The Pervert's Guide to Cinema (Киногид Извращенца) - Sophie Fiennes, 2006
Play Time (Время Развлечений) - Jacques Tati, 1967
Sátántangó (Сатанинское Танго) - Béla Tarr, 1994
Tinker Tailor Soldier Spy (Жестянщик Портной Солдат Шпион) - Tomas Alfredson, 2011 #
Wuthering Heights (Грозовой Перевал) - Andrea Arnold, 2011
Мишень - Александр Зельдович, 2011 #
( Read more... )
Current Music: Nick Cave & The Bad Seeds - Red Right Hand
Tags: 2012
|
|
11:58 pm
[Link] |
why is it something so good just can't function no more?
посмотрел Lola Montès - последний и so far лучший фильм Офюльса. наверное, и опус магнум заодно. нещадно порезанный продюсерами, чуткими к зрительскому - безмерно авторитетному, конечно - мнению, и только недавно восстановленный эпик об известной авантюристке и танцовщице. фильм, наверное, объективно далеко не идеальный, но примечательный сразу несколькими вещами. во-первых, это кино эпохи синемарамы, синемаскопа и техниколора (в последних двух "Лола" и снята) - удивительных плодов развития технологии в кино, давным давно сгинувших и теперь вызывающих у несчастных разве что снисходительное умиление. а между тем, использование формата Матра и Офюльсом заставляет трепетать куда чаще, чем любой imax: узкий прямоугольник кадра режет пространство на идеальные мизансцены, становится то весами, по обе стороны которых располагаются персонажи, а по центральной оси - пересечение, узел конфликта между ними - то превращается в театральную сцену с глубокой перспективой, обрамлённую кулисами. при этом камера в "Лоле" абсолютно свободна - особенно характерны круговые панорамные планы в сценах в цирке, сложно устроенные, с постоянно меняющимися декорациями и движущимися толпами статистов. во-вторых, несмотря на в лучших традициях ядовитый техниколор и преувеличенную игру актёров, фильму удаётся оставаться на границе с китчем, за неё не переступая. мучения Офюльса из-за навязанного формата и крупного бюджета становятся редкой удачей - благодаря канве, в которую вписана история Лолы: цирковое представление с карликами, акробатами, клоунами и дураками. сюжет - череда флешбеков, полуреальных воспоминаний Лолы о вехах своей жизни, громко декламируемых шпрехшталмейстером (Устинов) с арены. здесь, с одной стороны, очевиден возврат режиссёра к излюбленной теме внутреннего, обусловленного памятью, течения времени, с другой - в отличие от "Письма Незнакомки" и "Мадам де...", он необычайно холоден и равнодушен ко всем своим персонажам, главной героине - в особенности. но то, что принято считать за недостаток - вычурная пластика Мартины Кароль, будто не знающей, как же ей играть - как по мне, и добавляет фильму эмоциональности, только чуть непривычного толка. из фаворитки баварского короля, неукрощённой строптивой и взбалмошной гордячки Элизабет Гильберт - особы, проще говоря, скучнейшей - Офюльс делает Лолу Монтес - дорогую в рюшечках куклу, жертву стихий - переменчивой эпохи, незрелой революции, мужского тщеславия и любопытства толпы. Лола Офюльса - это фантом, отнюдь не идеальный и не очень-то симпатичный образ, которому тесно и больно в мирских сетях, но вырваться из него, не будучи человеком, в общем, тоже невозможно. а это трагедия поинтересней метаний унесённых ветром клуш.
также с большим трудом посмотрел известный в узких кругах немой фильм Каурисмяки Juha. начинается-то всё хорошо - в отличие от "Артиста", кажется, что "Юха" и не стремится вторгаться на территорию великого немого, и это просто фильм, снятый в ч/б и без звука. однако чем дальше, тем тягостней просмотр: Каурисмяки не только откровенно издевается, выворачивая наизнанку клише немого кинематографа (даже не озадачиваясь при этом стилизацией), но ещё и, снимая формально чёрную комедию, делает из неё просто чёрный фильм с плохими шутками. возможно, это такая странная любовь, но больше похоже на ёрничанье над и, скажем прямо, ненависть к своим персонажам (тут ещё добавляет некоторых сомнений первоисточник - чуть ли не главный для финнов гуманистический литературный памятник). я не очень знаком с творчеством Каурисмяки (и боюсь, теперь уже никогда не буду), но если его метод везде таков, как в "Юхе", то я определённо чего-то не понимаю.
не легче поначалу шёл и Novecento Бертолуччи - я как-то очень стремительно успел устать от многочасовых эпосов, сделанных по схеме детство-отрочество-юность-зрелость-старость-и-пиздец. но "Двадцатый Век" - очевидно, один из лучших примеров в ряду подобных фильмов. самое интересное тут - твёрдость позиции автора; Бертолуччи хоть и склонен к масштабному охвату всего на свете и попытке объективизации опыта истории страны, делает он это несколько иначе, чем, скажем, Леоне или Скорсезе, у которых герои - смиренные дети, продукт эпохи. у Бертолуччи - всё наоборот: оставаясь в чём-то людьми, его персонажи постепенно принимают роль функций, образов идей, воплощения своего социального статуса, и, в какой-то момент, становятся от них неотличимы. для большого кино, в котором всё обычно сводится к гуманистическому пафосу, поломанным судьбам и прочей не первой свежести беллетристике, это явление довольно редкое и радостное. кроме того, фильм неправдоподобно здорово снят. в беседе с Богдановичем Уэллс отмечал, что знаменитый открывающий длинный план "Печати Зла" - не самый примечательный. гораздо сложней и тоньше устроена сцена обыска в квартире Панчо, также снятая без монтажных склеек, но постоянно чередующая крупные, средние и общие планы и движение. в "Двадцатом Веке" таким образом сработана примерно половина от общего внушительного хронометража - только великий Стораро ещё и снимает в основном за пределами павильона. плюс всё тот же техниколор, но, по сравнению с кислотным вариантом 50-х, прирученный и близкий к идеалу. с фигой в кармане, рекомендую - если вдруг ещё не - всем фанатам бедняги Дикинса.
ещё посмотрел много фильмов Буньюэля, но рассказать что-то внятное про них сложно. недоумение вызывает как культовость безнадёжно устаревшего творчества испанца, так и немощная посредственность его поздних картин. интересно было бы устроить ретроспективу по убывающей (всё-таки "Назарин", "Ангел Истребитель" и "Он" - довольно хорошее кино, пусть и не без серьёзных недостатков), но я почему-то поступил наоборот, и теперь уже больше не лезет. впрочем, всё равно лучший фильм Буньюэля - "Дневная Красавица", чудесный артефакт в куче несмешных и неумело рассказанных анекдотов.
Current Music: Der Blutharsch - Untitled
Tags: 35mm
|
|
03:06 pm
[Link] |
while in my bed innocence is dripping red
как-то незаметно я пришёл к тому, что в оценках всё-таки есть что-то глубоко ущербное - наверное, потому, что на объективность претендовать всё сложнее, а ворочать категориями "понравилось/не понравилось" - занятие совсем уж постыдное. так что теперь тут будет без баллов, месячных (отчётов) и прочих уютных времяпрепровождений, а будет - возвращение к старому, не очень освоенному, впрочем, формату. попробую, во всяком случае. "лучшее, любимое, только для вас", как говаривала после затяжных депрессивных попоек Ангелина Вовк - какие-то замечания о, возможно, не всем известных и интересных, или наоборот, всем известных и ненужных, вещах, до которых удалось добраться в эти последние дни.
посмотрел Wuthering Heights много наобещавшей своим Fish Tank англичанки Арнольд. книжек я вообще никаких не читал, а из экранизаций второй Бронте видел только ту, что с Файнсом и Бинош, но лет 10 назад. могу ошибаться, но фильм Косминского - это вроде бы история про трагичную любовь во времена холеры. более ранние голливудские адаптации даже и смотреть не надо, чтобы убедиться, что там то же самое, только без всякой холеры. совсем не так у Арнольд, её "Перевал" - это, скорее, другой дамский роман о хтонических сторонах бытия - "Франкенштейн". только рассказанный не с точки зрения романтического героя, Нового Прометея, а с фокусом на его монструозном создании. Хитклифф здесь - не только негр (что, как выяснилось, не дерзкий и уж тем более не "политкорректный" ход, а напротив, дотошное следование букве первоисточника), т.е. априори аутсайдер и мальчик для битья, но ещё и стихийная сила: не злой, но и не добрый элементаль природы-мачехи, которой вообще чужды моральные категории человеков. поначалу бессловесный, ныкающийся по грязным углам, подсматривающий из темени в окошко за полнотелой жизнью симпатичных белых людей, Хитклифф практически сразу после своего появления (для зрителя, стало быть, и рождения) влюбляется не в прекрасное дитя и избранную "половинку", как может показаться, но - в своего создателя, как его и литературный предшественник. фигуры д-ра Франкенштейна и Кэтрин у Арнольд загадочным образом практически неотличимы друг от друга - и тот, и другая "создают" героя, т.е. проводят обряд инициации и вводят его в мир людей - полный, скорее, бедами и горестями, чем благостью; оба для своего неуместного, отвергаемого всеми чада - предмет болезненной страсти, очень похожей на чувства утопающего к проплывающей мимо соломинке. если в такой любви есть что-то романтичное в современном понимании этого эпитета - то ну ладно, доброй ночи и удачи, милые барышни, а этот - брутальный и скупой на слова - "Перевал" всё же о другом. истые романтики XIX века если и улыбаются сладко, то только в гробу.
но ценен фильм даже не этим и не тем, например, что для Арнольд он нетипичен - во-первых, экранизация, а во-вторых, не очередное доброе кино про британских гопников, каковыми были все предыдущие её работы - от короткометражек до Fish Tank. Wuthering Heights - это в настоящем смысле визионерский эксперимент. кино вообще как таковое, в котором движущиеся картинки не только ответственны за всю повествовательную часть, но и за тонкости раскрытия характеров, за подноготную ситуаций, за всю живую и дышащую картину фильма. минимум драматургии, максимум ракурсов и монтажа. по моим впечатлениям, в прошлом году подобное удавалось и вообще было интересно только трём людям - Малику, Рэмси и вот Арнольд. и как тут недавно замечали по иному поводу (по тому поводу я тоже согласен, кстати), если такие фильмы не идут, значит, вас интересует не кино, а что-то другое, что понятие кино для вас подменяет.
ещё один любопытный фильм Арнольд - дебют в полном метре Red Road - не такой безупречный, как последнее её творенье, но хороший, уверенно снятый, напряженный и опять же добрый. такая смесь The Conversation (с поправкой на новые технологии - теперь людей не подслушивают, а снимают на камеры, да ещё и всех подряд) и Догмы. последнее не неожиданно: Red Road - первая часть проекта Advance Party, для которого Андерс Томас Йенсен и ещё пара людей из кругов, посоветовавшись с фон Триером, написали свод правил и перечень из семи достаточно подробно описанных персонажей, по которым трём разным режиссёрам следовало написать собственный сценарий и снять фильм. три грани в стакане, три разных мамани, а дочка одна. пока сняты вроде бы только две картины, известна - только эта, первая. здесь Арнольд ещё не отказалась от широкоэкранного формата, но истории это только на пользу - чтобы наблюдать за копошащимися согражданами через полсотни телевизоров, нужен хоть какой-то горизонт обзора. а больше ничего говорить не хочется, кроме того, что это очень хороший триллер, правда, с типичной догма-тической развязкой, на которую у многих может сработать рефлекс сокращения мышц лица, приводящий к чудовищной мутации в брезгливую гримасу. постановка не для слабаков, юным девушкам непременно понравится.
также с ублюдочным наслаждением и разудалым восторгом посмотрел документалку The Pervert's Guide to Cinema, в которой известный философствующий бомж и ныне интеллигентный человек Славой Жижек рассказывает про свои любимые фильмы и деконструирует их с помощью своих сальных идей. штука выдающаяся, после которой не хочется не только читать ничего из, знаете, "рецензий и отзывов", коими интернет полнится, но и писать, в общем, тоже. однако, согласно основному методу Жижека, происходит как раз обратное. способ препарации объектов искусства у словенского культуролога такой: быстро проговорить очевидную трактовку (обычно в псевдофрейдистском, профанном ключе), чтобы тут же от неё отмахнуться и зайти с обратной, лакановской стороны. взгляд Жижека - это и взгляд за пределы видимого, не вглубь (что предполагает какое-то дно), но в бездну, и одновременно - это попытка восприятия простых, очевидных вещей через сложное. в кино его интересуют замечательное - "фундаментальная фантазия", третий незримый и нелишний элемент нашего общения с прекрасным, и момент встречи зрителя со страхом перед ней. поэтому и его выбор фильмов для иллюстраций своих озорных тезисов - закономерен и почти без исключений близок: от братьев Маркс к Чаплину, от Хичкока к Бергману, от Скотта к Кубрику, от Кешьлёвского к Ханеке, от Вачовски к Финчеру, и ото всех - всегда к Линчу (по Жижеку - мастеру создания "бесшумных звуков"). логично и справедливо, что лучшим линчевским фильмом Жижек считает Lost Highway (интересно, что он думает по поводу INLAND EMPIRE, надо бы поискать). но кроме важных вещей (которые в конце формулируются так: "Если вы пытаетесь понять, что в реальности более реально, чем она сама - смотрите художественные фильмы"), "Киногид Извращенца" - это ещё и просто увлекательная, здорово стилизованная, ироничная и смешная словесная уебония. которая по живости мысли превосходит тексты любого замученного нуждой и кризисом вменяемости кинокритика. и правда ведь, писать и говорить о кино лучше всего получается у философов и имбецилов, остальное - по большому счёту, скучно.
и ещё пару слов про шедевры французского кинематографа - Le Trou и Du Rififi Chez les Hommes в частности. всё-таки от сравнений с "Приговоренным к Смерти" Брессона и "Красным Кругом" Мельвилля соответственно тут никуда не денешься. "Дыра" - выдыхающийся через полчаса триллер-обманка, под конец ещё и превратившийся в сомнительную морализаторскую унылию, "Приговоренный к Смерти" - напряжённая, безупречная история о побеге, удивительным образом похожая больше на жития святых, чем на что-то ещё; "Мужские Разборки" - бесхитростный нуар про хорошего человека, который и бабе оплеуху отвесит, и ювелирный дерзновенно ограбит, и злодею свинцом гнилое сердце нашпигует, "Красный Круг" - сложносочинённый детектив об ограблении и драма об умученных собою же белках в колесе. и на этом разительном контрасте становится особенно заметна роль жанровых фильмов с позиций, скажем так, pure art - гумус, сор, в который уже посеяно зерно, но поливать, полоть и жать - под силу только брессонам, а не беккерам, мельвиллям, но не дассенам. я понимаю, что это такая инфантильная, глуповатая позиция, я сам себя камнями закидаю, однако вот.
Current Music: Coil - Further Back and Faster
Tags: 35mm
|
|
06:19 pm
[Link] |
breakfast of champions, or goodbye blue monday
Current Music: Sonic Youth - Teen Age Riot
Tags: rhymes
|
|
10:00 pm
[Link] |
киноянварь
6/5
Master and Commander: The Far Side of the World (Хозяин Морей: На Краю Света) - Peter Weir, 2003 #
The Pawnbroker (Ростовщик) - Sidney Lumet, 1964
We Need To Talk About Kevin (Нам Нужно Поговорить о Кевине) - Lynn Ramsay, 2011 #
5/5
All About Eve (Всё о Еве) - Joseph L. Mankiewicz, 1950
C'era Una Volta il West (Однажды на Диком Западе) - Sergio Leone, 1968
Deliverance (Избавление) - John Boorman, 1972
Erik the Viking (Эрик Викинг) - Terry Jones, 1989 #
The General («Генерал») - Buster Keaton, 1927
Giorgino - Laurent Boutonnat, 1994 #
Henry Fool - Hal Hartley, 1997
It Happened One Night (Это Случилось Однажды Ночью) - Frank Capra, 1934
The Man Who Shot Liberty Valance (Человек, Который Застрелил Либерти Вэланса) - John Ford, 1962
Rebecca - Alfred Hitchcock, 1940
Shock Corridor (Шоковый Коридор) - Samuel Fuller, 1963
Sweet Smell of Success (Сладкий Запах Успеха) - Alexander Mackendrick, 1957
The Thin Man (Тонкий Человек) - W.S. Van Dyke, 1934
To Be or Not to Be (Быть или не Быть) - Ernst Lubitsch, 1942
The Wicker Man (Плетёный Человек) - Robin Hardy, 1973 #
Witness for the Prosecution (Свидетель Обвинения) - Billy Wilder, 1957
Шапито-Шоу: Любовь и Дружба - Сергей Лобан, 2011
( Read more... )
Current Music: Buddy Holly - Everyday
Tags: 2012
|
|
03:58 pm
[Link] |
drawing by numbers 1/2
здесь силами abenteuerer и aughost собраны случаи цитирования живописных полотен и скульптур в кино. цитирование в широком смысле - это может быть точное воссоздание картины/скульптуры на экране или просто аллюзия на них. в некоторых случаях сопоставление может показаться натянутым, однако составители уже сталкивались с подобным скепсисом и нашли себе два оправдания. итак, цитата - это цитата, когда во-первых, это очевидно самим составителям; во-вторых, когда режиссер недвусмысленно высказывался о том, какая именно картина и на что повлияла (см. случаи "Изгоняющего Дьявола", "Дитя Человеческого", "Зеркала" и т.д.).
тема, с одной стороны, трудная для освоения, а с другой - очень уж широкая. так что если у кого-то есть замечания, собственные наблюдения и находки - делитесь всем этим в комментариях, пост будет обновляться.
единственное условие - нам неинтересны случаи, обычно характерные для фильмов про художников (но и не только): когда живописец в кадре пишет с натуры. вот такая натура нас не очень волнует - собирать подобные примеры и скучно, и уж точно бесконечно. только quotes, только references!
спасибо.
Current Music: Black Flag - What I See
Tags: rhymes
|
03:00 pm
[Link] |
drawing by numbers 2/2
Tags: rhymes
|
05:55 am
[Link] |
let's sing those love songs from old movies in our hearts
в последнее время новая музыка нравится, только если это Лана дель Рей она пришла из фильмов. кто бы удивлялся, хаха.
вот, например, самое-самое за эти дни - четыре великих трека за просто так:
а у вас как?
Current Music: The Clash - White Riot
Tags: musaic
|
|
04:35 am
[Link] |
узорами свастик врываясь в пространство белил
мы с aughost составили квиз на тему "Живопись и Кино".
очень старались и корпели и, мне кажется, он получился интересным. а когда закончится - станет ещё и полезным.
присоединяйтесь к игре, и - удачи!
Tags: квиз
|
|
06:47 pm
[Link] |
I'm pretty sure I'm connected to the moon
человеку-луноходу - 88!
по этому поводу решил всех обмануть и в, ух, киносалоне вместо нуаров и эшби пересмотреть Blue Velvet. чего и вам всем желаю.
Current Music: Medeski Martin & Wood - Bloody Oil
|
|
08:01 pm
[Link] |
and I wanted to write for you songs, poems and bibles
самый лучший музыкальный отрывок, что довелось услышать за последние полтора года. а полтора года назад был схожий повод.
и вот ещё, пока эта запись существует, загляните туда обязательно. там и запись-в-жж прекрасная (поэтому этот мой пост - только для справки, не дорос ещё до), и запись-на-пластинке - великолепная.
Tags: musaic
|
|
09:33 pm
[Link] |
it's like dying on christmas day
топ рождественский фильмов, если кому интересно. с неудачными корявыми комментариями, но что-то с этим делать - невмоготу, извините.
надеюсь, что-нибудь да кому-нибудь из этого пригодится в эти длинные беспробудные каникулы.
 10. Metropolitan - Whit Stillman, 1990
как метко замечает один из персонажей, фильмы о буржуазии никогда не бывают о её скромном обаянии, но всегда - о её жалких слёзах. вот и эта малоизвестная вне кругов виньеточная мелодрама поначалу пугает засильем удивительно противных представителей светского круга с Манхеттена родом, а потом - не менее удивительно - внушает к ним глубокую симпатию. во-первых, и буржуазия - не буржуазия, а кучка бездельников с книжкой Остин под подушкой, а во-вторых, глупость никогда не обаятельна, а вот пустота в голове - пожалуй, что наоборот. а ещё эта картина - удачный доппельгангер этакого синтетического вудиалленского фильма. удачный настолько, что в отличие от творений Аллена, его можно смотреть без кислой мины и краски стыда на лице.
Current Music: Of the Wand and the Moon - Dirtnap Stories
|
|
06:07 pm
[Link] |
отсмотренное в декабре
6/5
The Dead (Умершие) - John Huston, 1987 #
Vivre sa Vie: Film en Douze Tableaux (Жить Своей Жизнью: Фильм в 12 Картинах) - Jean-Luc Godard, 1962 #
5/5
Les Amants du Pont-Neuf (Любовники с Нового моста) - Leos Carax, 1991
Angel Heart (Сердце Ангела) - Alan Parker, 1987 #
The Bad Lieutenant: Port of Call - New Orleans (Плохой Лейтенант: Полиция Нового Орлеана) - Werner Herzog, 2009 #
Five Easy Pieces (Пять Лёгких Пьес) - Bob Rafelson, 1970
In a Lonely Place (В Укромном Месте) - Nicholas Ray, 1950
It's a Wonderful Life (Эта Прекрасная Жизнь) - Frank Capra, 1946
Nightwatching (Ночной Дозор) - Peter Greenaway, 2007
Out of the Past (Из Прошлого) - Jacques Tourneur, 1947
Pola X - Leos Carax, 1999
The Shop Around the Corner (Магазинчик за Углом) - Ernst Lubitsch, 1940
Tinker Tailor Soldier Spy (Лудильщик Портной Солдат Шпион) - Tomas Alfredson, 2011
Touch of Evil (Печать Зла) - Orson Welles, 1958 #
We Need To Talk About Kevin (Нам Нужно Поговорить о Кевине) - Lynn Ramsay, 2011
( Read more... )
Current Music: Lana Del Rey - Off The Races
Tags: 2011
|
[<< Previous 23 entries] |
|
